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Miguel Sansón, artista extremeño: de la forja familiar a la venta por internet
”LA MAYOR SATISFACCIÓN ES VER QUE HACES ALGO BELLO Y QUE APORTE SENTIMIENTOS EN LOS DEMÁS”
Miguel Sansón es un artista polifacético de Almoharín (Cáceres) que ha recibido recientemente la Medalla de Extremadura. Es un extremeño que da a conocer la región con su arte en muchos rincones del mundo, defendiendo el nombre de su tierra con fuerza y sentimiento . Su trabajo tiene una doble vertiente: Una, la del diseño del mueble , actividad de la que principalmente vive, y la otra, la más personal, la del arte, sobresaliendo con sus sillas de forja, así como en la escultura y pintura.
P: Miguel ¿Qué pensamientos pasaban por tu cabeza y qué sentimientos traspasaban tu corazón cuando recibiste la Medalla de Extremadura?
R: Fue algo muy especial nunca me lo hubiera imaginado. La mayor alegría fue ver la emoción en mi familia. A nivel personal, cuando recibí la Medalla , me quedé en blanco, y pensé : “ ¿por qué me la han dado, si lo mío no es tan grande?”. Pero, en general, esta historia me ha hecho revisionar mi trabajo, mi pasado.
P: Para usted ¿Qué significa el arte?
R: El arte es algo que, una vez es generado por el ser humano pervive por su fuerza, por su belleza, porque tiene que decirle algo a la humanidad. La obra artística nunca puede morir, porque tiene energía por sí misma.
P: Háblenos de sus primeros contactos con la forja en el taller familiar ¿Siempre tuvo claro que quería ser artista?
R: Eso es algo que ha surgido con el tiempo. Lo que siempre he tenido claro es vivir. Eso sí, he sido una persona inquieta, nunca estaba contento con lo que estaba haciendo. Siempre buscaba cosas nuevas y creo que busco cosas nuevas y diferentes. Busco estímulos para entender la vida y la existencia. Mi trabajo es una forma de ir buscando . Voy creando , y uno, en ese bagaje va quedando plasmado un camino .
P: ¿Cómo definiría el momento artístico que está viviendo actualmente¿ ¿ En qué colores, materiales y formas está trabajando?
R: Ahora estoy pintando y haciendo escultura. En cuanto a colores, depende de la època, ahora estoy más con el naranja. Hay un tipo de amarillo que me llama mucho la atención . En cuanto a las formas, utilizo muchas veces la curva, la recta, otras veces formas sinuosas. Y, de materiales, el hierro siempre lo estoy utilizando, es la base de mi trabajo y el material que domino. Pero en mi trabajo nunca estoy estático , siempre estoy cambiando. Voy creando como siento, nunca me pongo a pensar. Sencillamente, me pongo a plasmar.
P: Usted ha manifestado que su mayor satisfacción es ver la vida que tiene su obra en los demás ¿Qué sentimientos quiere transmitir y qué sensaciones pretende provocar a los demás en sus creaciones?
R: Nunca creo una obra artística para que en los demás se produzca algo. No. Sencillamente, tú haces algo. Luego eso sí, la mayor satisfacción es ver que haces algo bello y que aporte sentimientos en los demás.
P: ¿En algún momento ha sentido bloqueos creativos o su arte siempre ha sido “alegremente fluido”?
R: Sí. He sentido bloqueos como todo el mundo. Unos días te apetece trabajar y otros no. No siempre se está creativo, depende del estado anímico. Cuando estoy bloqueado ¿Qué hago? Pues, como tengo una empresa, atiendo a clientes, representantes, en fin, las cosas lógicas y naturales de un empresario. Cuando me encargan algo , eso para mí es un estímulo y eso da lugar a la creación.
P: Usted es conocido mundialmente por sus sillas ¿Por qué toma tan reiteradamente como base la forma de la silla para expresar su creatividad, por azar o por algún motivo en especial?
R: No lo sé. Es algo que surgió, sencillamente, Hice una silla, , gustó el efecto que producía en los demás y se me ocurrió crear la colección “Sent –arte” .
P: Háblenos de la exposición “Angeles y Maestros” que se inaugura próximamente en Nueva York.
R: Es una exposición de 20 cuadros ( 18 de Angeles y 2 de Maestros) , 2 esculturas de Maestros : “El Dador y “Sembrador” , y 1 silla. La colección trata de los valores que serían positivos para la dinámica de la Humanidad.
P: Si tuviera que organizar una gran exposición con sus obras en Avenidas y Plazas de alguna ciudad del mundo como Fernando Botero. ¿Qué ciudad elegiría?
R: Madrid. Me encantaría exponer esculturas de Maestros de una altura de 3 a 4 metros en el Paseo de la Castellana. Los diseños y planos de las esculturas están hechos. Cada Maestro nos enseña un aspecto de la experiencia humana. Están el “Dador”, “Sembrador”,”Iniciador”, etc... dando el significado final a la obra quien lo contempla . Pero organizar una exposición de este tipo es complicado. Es un trabajo que alguien te lo tiene que encargar y pagar.
P: Háblenos de sus proyectos más inmediatos.
R: Aparte de la exposición en Nueva York, abrir una oficina en Madrid, en la Plaza de España , para tener contactos con clientes y realizar otras gestiones, así como publicar a principios del próximo año el libro “Retazos Angélicos” .
P. Sus originales sillas han llegado a las casas de relevantes personalidades. Da la impresión de que sus creaciones no están al alcance de cualquier bolsillo....
R: Pues las estoy vendiendo en tiendas de decoración normalmente, se están haciendo constantemente sillas y se están vendiendo. Son piezas que se venden a diario como las sillas “Anastasia” “Mytra o María Pendiente”. Lo que sucede es que las sillas de la colección “ Sent–arte” son caras, porque son obras de arte, pero el resto son asequibles.
P: ¿Todas sus creaciones las vende o tiene alguna colección particular?
R: Como todo lo que se hace es por encargo, se vende. Solamente poseo la colección “Sent-arte” .
P: Por cierto, ¿Por qué cree que la gente invierte cada vez más arte, por inversión , status social o necesidad espiritual?
R: Por inversión son las personas que adquieren obras de arte de artistas de reconocido valor , que tienen ya una firma. Creo que, personalmente, la gente invierte en mi obra porque le gusta la pieza, porque quieren introducir esa forma en su espacio.
P: ¿Cómo ve en momento artístico en Extremadura?
R: Muy bueno, muy creativo. Creciendo y bien. Los organismos están apostando fuerte. Hay mucha riqueza artística en la región .
P: ¿Cuáles son sus hobbies, aparte del arte?
R: Viajar, caminar, estar con mi familia y mis amigos . Lo normal de una persona de mi edad.
P: Respóndame con sinceridad, usted que ha viajado por todo el mundo ¿Qué imagen se tiene de Extremadura?
R: Es la gran desconocida. A mí me dicen “¿Y en Cáceres hacéis eso?. Imposible” , Y, ¿en un pueblo de 2000 habitantes?” Y yo respondo: “ ¿Y por qué no? ¿ Porque es moderno?” . Pues sí Señor , se hace. A mí me toca defenderla y lo llevo con orgullo. .En este momento hay que mostrar nuestras referencias, hay que sacarlas. Ahora, durante mi exposición en Nueva York, me acompaña el Gabinete de Iniciativa Joven. para presentarlo en el Instituto Cervantes de esta ciudad y, con buena voluntad y sin grandes pretensiones, vamos hacer durante una semana una promoción de Extremadura. Hay que aprovecharlo todo.
http://www.miguelsanson.com
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hace 13 horas 51 mins - Lo que diga Esther va a
hace 2 días 13 horas - POr cierto Esther.¿ Que
hace 3 días 8 horas - Y a AYUSO.
hace 3 días 8 horas - Gracias Esther por decir hoy
hace 3 días 14 horas - Ya no cuela este tema. Que
hace 4 días 9 horas - Aquí el caso es poner pega
hace 4 días 9 horas - Aquí huele a Koldo
hace 5 días 5 horas - La PSOE es como la gata
hace 5 días 11 horas - También había
hace 5 días 14 horas
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